Андрей Алексеев - создатель киноклуба “Нефть”, который после шести лет работы

Андрей Алексеев — создатель киноклуба “Нефть”, который после шести лет работы закрылся в октябре 2020 года, но продолжает существовать на разных площадках как независимый кинопроект. Соавтор нескольких документальных фильмов и проектов о Ярославле: В«ЯростьВ», В«Мы объявляем вам весну!В».

— Прекрасная Россия будущего — как Вальгалла, в которую пытаются попасть викинги. Попадут туда далеко не все, потому что до нее больше, чем 5-10 лет.В Только лет десять минимум понадобится, чтобы авторские площадки по всей стране начали хоть куда-то двигаться, чтобы нас было на всю страну больше, чем десять.

Сейчас мы находимся в тяжелом, сложном, кризисном положении. Особенно после пандемии, когда все увяло, вся культура киносмотрения в целом. Онлайн поджимает, из-за пандемии туда уходит много разного кино. Выживут ли вообще оффлайн-площадки — непонятно. Мы, конечно, хотим в это верить, но все довольно смутно. Поэтому нам трудно смотреть в будущее, мы смотрим в него с опаской.

Что такое киноклуб? Это объединение, сообщество людей по интересам. Они создаются сами, их нельзя искусственно мотивировать чем-то “сверху”. “Сверху” их и не будут создавать, потому что люди, собравшиеся в киноклуб, начинают разговаривать, что-то обсуждать. Это становится опасным, неудобным. Это очень неприятная штука для государства, поэтому оно будет и дальше закрывать киноклубы.

Убрать государственное влияние

Государство за свои гранты требует продать душу. Это сделка с дьяволом. Государство якобы облегчает тебе жизнь этими деньгами, но ты при этом теряешь свою свободу. Поэтому связываться с государством я никому не советую, в том числе и киноклубам. Ничего хорошего в случае его вмешательства нет.

И такие процессы происходят всюду, в каждой отрасли есть днище, которое диктуется государством. Оно коряво хочет во всем участвовать, монополизировать и замкнуть все на себе, по-другому оно не умеет, не представляет, как это делается иначе. Сейчас, к сожалению, баланс смещается (из-за вмешательства государства в политику производства) в развлекательно-пропагандистский, патриотический угар. Государственный вуз по производству кинокадров (например, ВГИК) штампует молодых людей для того, чтобы они штамповали потом пропагандистские штуки по определенным лекалам. На авторское кино не выделяются ресурсы, и счастливые авторы, которые могут позволить себе снимать, делают это на частные деньги, но скромно и понемногу — таких фильмов за прошлый год практически не было. При этом, вот например, якутское кино рулит в последнее время: все мы очень ждем фильм "Пугало" в конце февраля.

Фонду кино в России будущего не место

Когда система сломается (а это должно случиться рано или поздно), Фонд кино вместе с министерством культуры должны быть преданы анафеме, потому что это абсолютно пагубная история. Все, кто занимается сейчас моральным разложением киноиндустрии через финансирование определенных удобных проектов, — эти люди тоже должны быть преданы забвению. Эта порочная система тянет нашу киноиндустрию вниз.

Свободный обмен контентом иВ творческая интеграция

Сейчас у нас есть с этим трудности. Все должно быть соблюдено с точки зрения права — это непросто сделать. Есть еще такой инструмент цензуры как прокатное удостоверение. Условно говоря, ты можешь договориться с правообладателями по обе стороны океана, взять фильм американского дистрибьютора, но чтобы показать его в России, ты должен получить прокатное удостоверение. Это инструмент цензуры, существующий с давних советских времен при министерстве культуры. Некоторые фильмы не могут быть показаны. И вот это тоже препятствие для проникновения разного рода материалов, фильмов, контента.

Нужно открывать границы, отправлять людей учиться, поощрять какие-то учебно-образовательные просветительские вещи — такие как наш киноклуб "Нефть", киноклубы по его типу должны быть в каждом уважающем себя городе. И зрительский потенциал в этом случае измеряется десятками тысяч, а не сотнями. Сейчас случаи, как с Кантемиром Балаговым [кинорежиссёр, сценарист и оператор из Нальчика, получил пальмовую ветвь Международного Каннского кинофестиваля за лучшую режиссуру], который получает приглашение благодаря своим продюсерским связям и уезжает в Голливуд снимать пилотные серии крутых сериалов для HBO, — единичны, это исключение. Голливуд добился своего грандиозного успеха в мире благодаря тому, что там возник плавильный котел, в котором люди, идеи и ресурсы варятся одновременно. И из этого получается могучее В«блюдоВ», которое на вкус и цвет подходит абсолютно разным людям по всему миру.

В России будущего будет больше авторского кино — непосредственно для России. У молодых кинематографистов, у творческой молодежи, умеющей держать в руках камеру и организовывать киносъемочный процесс, будут для этого все условия: возможность взаимодействовать со своим комьюнити, вовлекаться в общемировую систему. Сейчас мы очень изолированы.

Обмен опытом

Нужно изучать опыт других, перенимать его, не бояться учиться. Мы должны внимательно посмотреть на опыт наших европейских друзей — мы же хотим быть как в Европе, все мечтают об этом. Молодое поколение, которое у нас сейчас подрастает, глядит в сторону Запада, а не в сторону Востока и Китая, и уж тем более не в русские патриархальные традиции, в которые нас загоняют силой. В Европе общепринятая практика, когда на любой приличной улице даже небольшого города есть небольшой маленький уютный авторский кинотеатр, в котором показывают прекрасные вещи. Туда можно прийти и отдохнуть. Например, в Риге, где я был несколько лет назад, на центральной улице находится три таких маленьких “Нефти”! Все они выживают, у каждого есть свой зритель.

Культура зрителей

Нужно, чтобы зрительская культура развивалась, чтобы люди хотели больше, чем то, что у них есть. Тогда они будут толкать других людей, которые имеют доступ к разного рода механизмам для запуска таких проектов у себя в городах и поселках. Но я не знаю, как это сделать массово, тотально, чтобы все было покрыто такими инициативами, которые в итоге разрушат монстра, давящего на нас всех. Это очень непрогнозируемая, спонтанная история.

Кадры

Кадры, заинтересованные люди — их надо воспитывать, прилагать большие усилия, для этого нужно много времени. Надо, чтобы на местах просыпались активные предпринимательские инициативы, как в нашем случае. Но мы можем только заряжать своим примером, и это не будет массовой историей еще долгое время. Светлых голов очень мало.

Финансирование

Существуют разные программы поддержки, в том числе кинотеатров. Успешная практика есть в Европе. Например, фонд Евримаж [Европейский фонд поддержки совместного кинопроизводства и проката кинематографических и аудиовизуальных работ, созданный при Совете Европы в 1988 году], который поддерживает кинотеатры, показывающие европейское кино. В буквальном смысле — материально поддерживает. Любой желающий кинотеатр теоретически может заявиться, даже если он находится в России, и получить поддержку.

Но главная материальная помощь для любого кинотеатра, который хочет выжить, — это, конечно, зрители. Люди приходят, платят деньги за билет. И чем больше их приходит, тем более живучей получается площадка. Поэтому задача самой площадки — вызывать интерес зрителей, чтобы этот поток был постоянным. Это самоокупаемая история, тут не нужно помогать кому-то откуда-то “сверху”.

Наш опыт подсказывает, что можно выживать даже в наших экономических условиях. Мы работали три сеанса в день одним залом. Для сравнения, “Киномакс” [один из сетевых кинотеатров в Ярославле] работает шестью залами, по 6-7 сеансов каждый день в каждом зале. Понятно, что у нас разные площади, запросы, количество персонала, но в любом случае и та, и другая схема способны существовать, выживать именно за счет зрительского интереса.

Выходить в оффлайн

Стриминговые сервисы поджимают, но не думаю, что это станет единственным вариантом просмотра. Все должно существовать в нормальном гармоничном балансе.

Людям нужно выбираться из своих нор и видеть реакцию других людей на то же самое, сверяться с другими людьми. Никто не отменял такое понятие как "модное", "светское" — это всё нужно как-то реализовывать. Оффлайн даёт такую возможность, поэтому мы не теряем актуальность и будем ее укреплять. Я в своем будущем проекте (в новой “Нефти”) намерен укреплять привычку ходить в кино и тратить деньги, выбираться из дома, жертвовать условными макаронами и диваном, чтобы провести время с пользой.

Фильмы на основе Тик-Тока однозначно будут. Я не удивлюсь, если Тимур Бекмамбетов возьмется. Он один из первых, кто сейчас седлает эту волну так называемых В«скринлайфовВ». Уже появился новый жанр в киноиндустрии — триллер из Zoom-конференции. Со временем это будет и с Тик-Ток, что тоже можно воспринимать как часть развития.

Все, что происходит в онлайне с контентом — это все уже по сути кино, но только оно не нарезано, не смонтировано, сделано по другим жанрам. Это всё нужно осмыслить каким-то образом, и тогда... Тиктокеры только кажутся глупыми, на самом деле они прекрасно разбираются в таких вещах как маркетинг. Происходит это как-то интуитивно и подсознательно. Поэтому, я думаю, они смогут сделать из этого кино, но не интеллектуальное, а развлекательное. В будущем должен быть баланс, без перегибов в какую-либо сторону — и развлекательное, и интеллектуальное должны и смогут сосуществовать. Только так можно говорить о каком-то гармоничном развитии, движении вперед.

Со временем будет чуть больше интеллектуальных режиссеров, в том числе молодых — мы на это очень надеемся. Потому что уже давно не было никаких новых открытий в этой сфере. Как раз после Кантемира Балагова и не было.

От редакции

Уважаемые читатели, приглашаем вас к разговору о том, каким мы видим будущее России, в какой стране мы хотим жить и что для этого необходимо сделать. Свои идеи вы можете оставить в комментариях к этой публикации.

В 

Подробнее читайте на 7x7-journal.ru ...

75 +